Como Coax digno de Oscar Performances de não-atores para o seu Video Marketing
atores profissionais têm a formação e experiência para bater suas marcas e entregar as performances que você precisa para o seu vídeo marketing. Não-atores não têm essa experiência fundo, e pode se sentir perdido na frente da câmera, fazendo perguntas como, # 147 Onde devo ficar? # 148- # 147 Onde devo procurar? # 148- Nº 147-A rapidez com que eu deveria falar minhas falas? # 148- É o suficiente para trazer em um ataque de ansiedade, de modo a preparar o seu contra-ataque da enganar as pessoas para dar grandes performances.
Aqui está uma lista de truques para usar enquanto dirigir não-atores (sinta-se livre para experimentá-los com os profissionais, também):
Mantê-los relaxados. As pessoas que são show de tensa isso em seus rostos e vozes, o que os impede de dar performances de destaque. Mantenha a luz da situação, ficar positivo sobre cada take (até mesmo os maus), fazer piadas, fornecer água e café, e, geralmente, aumentar a sua confiança. Como um amigo diretor nossa senhora gosta de dizer, # 147 Diga-lhes que olhar muito nº 148.;
Use fita adesiva. Use a fita para fazer um X (# 147-a marca # 148-) no chão para indicar onde os atores são supostamente para ficar em uma cena. Atores que se deslocam a esta marca de uma cena são # 147 de bater a sua marca. # 148- Se alguém está olhando fora da câmera, você pode ter um colega ator está no lugar certo. Ou, se alguém está olhando para um local imaginário fora da tela, colocar o X na parede onde seus olhos deveria pousar.
Mantê-los ocupados. Dê atividades atores - completando a papelada, olhando em sacos ou bolsas, servindo bebidas, guardando itens vadios - para tomar suas mentes fora da câmara e dissipar a sua auto-consciência.
Dê-lhes objetivos. Use declarações com verbos importantes sonoridade. # 147 Convencê-los, # 148- # 147 avisar alguém, # 148- e # 147 motivar os seus colegas # 148- são todas as ações familiares que as pessoas desempenham na vida cotidiana.
Sugerir um imaginário # 147-como-se # 148- circunstância para estimular a sua criatividade e tirar um melhor desempenho.
Os seus sentidos pode ser física (# 147, como se está frio, # 148- # 147, como se a sua cadeira é desconfortável, # 148- ou # 147 como se você café derramado no chão e estão tentando escondê-lo # 148-) ou emocional (# 147, como se você está esperando por um telefonema sobre uma promoção, # 148- # 147, como se você acabou de encontrar $ 200 no chão, # 148- ou # 147 como se estivesse falando mal do personagem que acabou de entrar # 148-).
Escrever para fora placas de sinalização. Memorizar falas é a parte mais difícil de atuar para a maioria dos não-atores (e alguns profissionais, também).
Se você está gravando uma cena em que um ator está falando com alguém fora da câmera, mas está tendo dificuldade em lembrar as linhas, basta segurar a câmera roteiro off aproximadamente onde os olhos do outro personagem seria localizado, e deixe o seu ator continue lendo. Não é uma solução ideal, embora possa relaxar a pessoa suficiente para completar uma boa leitura de linha.
Quebrá-lo. Quebrar a cena em disparos de vai-e-vem entre seus personagens. Você pode quebrar mais longos trechos de diálogo em pedaços do tamanho da mordida para cada tiro.
Não-atores às vezes perguntam se eles podem # 147-hide # 148- o script na frente deles durante uma cena, talvez gravado a uma parede ou aninhado entre a papelada em uma mesa. Sua resposta deve ser Não, para evitar não-interação com seus colegas atores e seus olhos apontados para baixo para toda a cena. Alguém pode até ser tentado a virar uma página do script no meio de um momento dramático.