Movimentos de filmes na história do cinema
Tentar obter a sua cabeça em torno da história do cinema mundial é um desafio, e assim conhecer os momentos ou movimentos mais importantes ao longo das décadas é útil. A seguir estão alguns dos movimentos de cinema mais conhecidos, em ordem cronológica:
Cinema de atrações: Desde os primeiros filmes exibidos em 1895 através do crescimento nickelodeon da década de 1900, o filme foi uma atração de feiras sensacional para choque, fascinar e escandalizar o público.
montage Soviética: De 1917 para 1920, cineastas russos experimentou com formas radicais para colocar filmes juntos, instigando avant-garde e documentário.
Expressionismo alemão: Filmes feitos no período de Weimar da década de 1920 representado visualmente estados psicológicos extremos através de conjuntos fortemente estilizados, figurinos e iluminação.
filme surrealista: Em 1920 e 1930, os artistas trabalharam no novo meio do filme para produzir filmes estranhos e inquietantes de vanguarda que muitas vezes chocou seu público, a fim de desafiar as formas convencionais de pensar sobre a existência.
Classical Hollywood: A partir da década de 1930 até o final dos anos 1950, Hollywood desfrutado de uma idade de ouro de criatividade e sucesso com base no sistema de estúdio de cinema.
Neo-realismo italiano: Após a Segunda Guerra Mundial, os cineastas italianos produziu uma série de filmes influentes caracterizadas por configurações corajoso, atores não-profissionais e locais reais.
Nouvelle Vague francesa: Nos anos 1950 e 1960, os jovens cinéfilos franceses começaram a fazer filmes que retrabalhadas e desconstruídas as convenções de Hollywood, como edição de continuidade.
filme de metro: Esses filmes experimentais foram feitas por e para os réprobos, incluindo artistas e beatniks, em Nova York durante os anos 1950 e 1960.
Cin # 233-ma v # 233-rit # 233-: Desenvolvido na década de 1960, esta forma de documentário destaca a presença do cineasta e muitas vezes fala sobre o cinema em si.
cinema direto: Outra forma de documentário de 1960, esta abordagem filme leva o cineasta fora da equação, tanto quanto possível e simplesmente observa eventos: Também conhecido como "mosca na parede" cinema.
New Hollywood: Como o Código de Produção restritiva foi abandonado, jovens cineastas norte-americanos começaram a fazer nervoso, filmes para adultos sobre temas tabu, que por um breve período (1967 # 8210-75) também fez sucesso comercial.
Novo cinema alemão: Após a devastação da Segunda Guerra Mundial, os cineastas alemães reivindicaram seu renascimento tão necessário em 1962. Os filmes produzidos foram formalmente experimental e lidou com as dificuldades de identidade nacional alemã do pós-guerra.
Novo cinema espanhol: cultura espanhola foi rigidamente controlada sob o fascismo, mas depois da morte do General Franco em 1975 cineastas liberadas produziu uma explosão de cinema hedonista.
Dogma 95: Um movimento de auto-consciente a partir de cinema dinamarquês, em meados dos anos 1990, esta abordagem cinematográfica configurar regras puritanas sobre como fazer filmes realistas de baixo orçamento, como usando apenas luz natural e sem trilha sonora musical.
cinema digital: A mudança para filmar em vídeo digital, em vez de filme começou no final dos anos 1990s- pelos 2010s a maioria dos filmes são completamente digital, em termos de produção e exibição.