Como encontrar o melhor tiro ao fazer um vídeo de marketing
Sua seleção de ângulos de câmera, ou tiros, para o seu vídeo de marketing é limitada, tecnicamente, apenas pela sua imaginação, embora você deve dominar os princípios básicos antes de tentar todos os truques extravagantes. Em Hollywood, cobertura é a prática de filmar uma cena de vários ângulos.
Quando você inicia a gravação de vídeo, tomar estes tipos de tiros primeiros:
Dominar: O tiro mestre é o fundamento da sua cobertura. Ela mostra tudo - cada elemento importante da sua cena. Coloque a câmera longe o suficiente para capturar toda a ação, e atirar toda a cena do começo ao fim. Você sempre pode voltar a cortar o mestre tiro para lembrar o público onde os personagens estão localizados em relação uns aos outros.
Médio: O médio tiro se move para mostrar caracteres (ou um único caractere) em uma área de aproximadamente um pouco acima da cintura para um pouco mais de suas cabeças. O Plano Médio é comumente usado porque mostra os detalhes do rosto, mas ainda transmite uma sensação de a foto maior.
Fechar-se: No tiro close-up, a câmera se move em firmemente no rosto de um assunto ou em um objeto. O close-up é uma ferramenta poderosa para mostrar muitos detalhes facial e para construir a tensão e emoção em uma cena.
close-up extremo: Neste tipo de tiro, a câmera (obviamente) move-se em ainda mais fortemente sobre um assunto para mostrar muitos detalhes. Um tiro de olhos de um personagem ou de dedos tamborilando sobre uma mesa ou de uma maçaneta girando lentamente mostra um nível íntimo de detalhe para conduzir para casa um momento particular.
Apesar de um extremo close-up raramente é seguido por um tiro mestre (é demasiado de um salto para os telespectadores para fazer de pequeno a grande), você pode segui-lo com um close-up ou um tiro médio.
Em qualquer cena que você atirar, manter seus tiros suaves e estáveis. Na era de câmeras de vídeo point-and-shoot, as pessoas têm uma tendência para iniciar o rolamento da câmera e, em seguida, aponte-o para vários personagens em uma cena, em uma longa tomada. Eles costumam tentar essa abordagem all-over-the-mapa com a mão trêmula para que a cena acaba parecendo um terremoto acaba de ocorrer.