Como identificar os estilos de desenho comum
Estilo no desenho é uma coleção de atributos que fazem desenhos únicos. Cada período da história da arte é caracterizada pelo estilo de alguns artistas inovadores. Por exemplo, o modernismo é caracterizada em parte pelo Cubismo, um estilo desenvolvido por Pablo Picasso e Georges Braque.
Aqui estão estilos de desenho comuns:
Abstração / nonrepresentational: Artistas que trabalham em um estilo abstrato fazer desenhos que são geralmente cerca de forma, linha, valor, cor e / ou textura. Praticantes do estilo nonrepresentational do desenho incluem Piet Mondrian, Joseph Albers e Al Held.
Arte Nova: Artistas que trabalham em estilo Art Nouveau fazer desenhos que são ilusionista, mas principalmente plana, que são altamente impulsionada padrão, e que geralmente incorporam fluido, linhas curvas. Praticantes de Art Nouveau incluem Gustave Klimt, Aubrey Beardsley, e Alphonse Mucha.
Manga: Artistas que praticam o estilo Manga fazer desenhos com base no estilo da banda desenhada japonesa desenvolvida em 19º Japão século. Praticantes de Manga incluem Osamu Tezuka e Machiko Hasegawa.
Pós-impressionismo: Os artistas que praticavam o estilo chamado de pós-impressionismo fez desenhos baseada na luz (a preocupação dos impressionistas), mas com mais atenção a formas geométricas. Este estilo inclui algumas distorções propositadamente expressivos. Praticantes de pós-impressionismo incluem Georges Seurat, Paul Cézanne e Vincent Van Gogh.
Realismo: Quando os artistas desenhar representações convincentes da realidade, o estilo é chamado realismo. Praticantes de realismo incluem Leonardo Da Vinci, Jean Augustus Dominique Ingres, William Beckman, e Steven Assael.
Surrealismo: Artistas que desenham obras de sonho e às vezes surpreendentes com base em pura imaginação estão praticando o surrealismo. Praticantes de surrealismo incluem Salvador Dali, Marcel Duchamp, e Yves Tanguy.