11 Álbuns Must-Have Guitarra dos azuis

Enriquecer a sua vida de audição com o som do blues. Não tenho certeza que gravações de blues-guitarra para começar? Aqui estão onze dos maiores álbuns, que incluem uma mistura de gravações específicas do artista e gênero.

Para adquirir as versões originais dos discos de blues clássicos requer milhares de dólares e para reproduzi-los requer um pouco coisa chamada o prato giratório. Mas, graças à tecnologia moderna, de blues gravações são reciclados e reeditada muitas vezes, para que possa encontrar qualquer gravação em um CD ou arquivo de música digital, se você olhar duro o suficiente.

Robert Johnson: As gravações completas

Columbia / Legacy, de 1990. Robert Johnson: As gravações completas é a fonte para a música de Robert Johnson. O som é completamente estranho e mundos de distância dos azuis de, digamos, Eric Clapton ou Robert Cray, mas que o blues não obter qualquer mais real do que isso. Em alguns aspectos, Robert Johnson é o blues do Delta do Mississippi nos anos 1920 e 30, e todos os azuis que se seguiram vieram aqui.

Blues Masters: The Very Best of Lightnin 'Hopkins

Rhino, 2000. Lightnin 'Hopkins (1912-1982) foi um dos criadores do blues Texas, que tinha uma mais swing, sensação jazzier do que o estilo de Chicago mais difícil gumes. Esta compilação destaca o melhor de seu trabalho, registrado no início de sua carreira, e Rhino escolheu bem na montagem de 16 faixas que mostram Hopkins no seu auge, de 1947 a 1961. A longa carreira de Hopkins estendeu por seis décadas, começando nos anos 20, quando ele serviu como guia o lendário Blind Lemon Jefferson e continuando até a sua morte em 1982.

T-Bone Walker: Complete Capitol Preto Gravações brancas

Capitol de 1995. Completa Capitol Preto Gravações brancas é um de três CD box set que contém 75 faixas de música T-Bone Walker vintage, todos registrados em 1940. Este conjunto inclui a versão original de Walker de "Call It Stormy Monday" (coberto pelo Allman Brothers em seu álbum mais conhecido, No Fillmore East).

T-Bone Walker: Recordings imperiais completos

EMI America, 1991. Walker é tão importante que ele merece duas seleções aqui. Suas gravações imperiais da década de 1950 são, talvez, ainda mais espectacular como o material, arranjos e bandas de apoio complementar perfeitamente seu estilo maduro. "Cold, sensação de frio", "I Got the Blues", e os embaralha balançando sensacionais em "Strollin com osso", "The Hustle Is On", "Você não me ama" e "Party Girl" são definitivos blues elétrico do pós-guerra.

O Melhor de Muddy Waters

Xadrez, 1975. Muddy Waters definiu o som de Chicago, trazendo sua música Delta-influenciada norte do Delta no início da década de 1940. Esta compilação inclui 12 das melhores canções de Waters, incluindo seus sucessos gráfico RB "Eu sou seu Hoochie Coochie Man", "Long Distance Call", "Eu estou pronto", "Honey Bee", "I Just Wanna Make Love to You "," Still a Fool "e" Stone Rollin ' "- a música que inspirou editor Jann S. Wenner para nomear sua revista de música.

B.B. King: Live at the Regal

MCA de 1965. Live at the Regal é um dos melhores blues álbuns de todos os tempos, e ele mostra o trabalho de B. B. King espectacular guitarra, perfurando voz e talento para trabalhar uma audiência teatro ao vivo. As gemas encontradas neste baú do tesouro incluem "Cada dia eu tenho o blues", "Sweet Little Angel", "How Can You Get azul", "preocupação, preocupação," e "You Upset Me Baby". Se você nunca se esqueça de que o blues é melhor servido como uma experiência de audição ao vivo, voltar a este álbum e ao rei como ele rasga a articulação.

The Very Best of Buddy Guy

Rhino, a longa carreira de 1992. Buddy Guy é capturado bem nesta compilação Rhino, que inclui canções de associações multirrótulo de Guy - Xadrez e vanguarda na década de 1960 e Atlântico nos anos 70. A música mostra fora a seleção variada dos diferentes estilos que Buddy traficadas no (funk do RB), e este álbum destaca gama incrível de Guy no início e meio da sua carreira. Junto com Otis Rush e Muddy Waters, Buddy Guy foi um dos arquitetos do som Chicago (e, junto com Rush e Magic Sam, conhecido como um líder da escola "West Side" de azuis).

Robert Cray: Bad Influence

versatilidade Mercury, 1986. Robert Cray realmente brilha neste álbum, especialmente na maneira sagaz ele presta homenagem a suas influências Johnnie "Guitar" Watson, Albert Collins e Buddy Guy. Cray provou aqui, e em versões posteriores, para ser uma ameaça tripla na composição, cantando e tocando, e ele está em uma classe por si mesmo para encontrar a fórmula certa para trazer os blues tradicional na era moderna.

Mestres do blues Delta: Amigos de Charlie Patton

Yazoo, 1991. Este álbum é nomeado para Charlie Patton - uma das figuras mais antigas e mais influentes dos azuis do país acústica, conhecido como "O Pai da Delta Blues". artistas apresentados no álbum incluem Bukka White, House, e Tommy Johnson. Especialmente interessantes são os seis cortes de Casa de 1930. Foi estas mesmas gravações que Alan Lomax ouvido, e que inspirou o arquivista para procurar e gravar a força motriz para a Biblioteca do Congresso no início dos anos 1940.

Significa Velho Mundo: The Blues de 1940 a 1994

Smithsonian, 1996. Este quatro-CD, 80 músicas box set abrange mais de 50 anos de blues e é uma ótima introdução para as principais figuras azuis da guitarra, especialmente no período entre 1940 e 1970. A média do Velho Mundo é uma boa referência de fonte única para os diversos estilos e personalidades que compõem blues-base de guitarra.

Chicago: The Blues Today

Vanguard, de 1999. Esta antologia foi remasterizado com maior fidelidade. Um grande encapsulamento da cena vibrantes meados dos anos 60 azuis como foi em Chicago, este conjunto é notável porque não é uma mera compilação de faixas independentes, mas uma série de sessões espaçadas produzidos por azuis estudioso e produtor Samuel Charters.