Como planejar Bow Divisão no violino

Violinistas sempre precisa planejar sua distribuição arco de modo que eles fazer o melhor uso possível desses 24 polegadas ou mais de crina de cavalo. A seguir estão as formas mais úteis de dividir o arco de modo que você pode obter o som desejado.

Decidir como grande parte do arco de violino para usar em uma nota ou medida

Se um violinista é executado fora do arco, o som simplesmente desaparece - ou o arco faz um pequeno som crocante muito peculiar enquanto o jogador tenta desesperadamente manter curvando-se, utilizando a última polegada de arco. Funcionamento fora do arco é muito parecido com a ficar sem ar quando você está cantando ou falando. Então violinistas descobrir como dividir ou distribuir os seus arcos à medida que avançam, de modo a manter a qualidade do som.

Quando você olhar para uma peça de música, você determina se ele usa valores de notas mais curtos ou mais longos. Muitos exercícios usar arcos completos para fins de formação de violino iniciante. Mas você precisa para tornar-se mais familiarizados com o uso de diferentes quantidades de proa, se você quiser jogar canções mais complexas, de acordo com o som eo caráter da música. Aqui estão alguns exemplos especiais aqui para mostrar-lhe como jogar o arco para o efeito máximo.

Abaixo, você vê um tema sustentado lento, para que você precisar de um orçamento abundância de arco para o som de falar. Você está olhando para usando arcos inteiros. Agora observe as semicolcheias arrastada na medida 4. Estas notas ocorrem em um baixo-bow - além disso, você precisa usar quase todo o arco sobre este curso para que você tenha um comprimento de arco cheio para a próxima medida.

Na medida 6, as duas notas não são arrastada, embora o caráter dos cursos ainda é suave. Você sabe que precisa de ser certo no sapo para iniciar a última nota longa, portanto, em medida 6, ser um pouco Scrooge-like, quando passar a primeira down-arco, e certifique-se o up-arco antes da última nota move seu arco levemente para o sapo.

A figura a seguir mostra uma pequena passagem alegre com oitavos e semicolcheias. Comece usando pequenos arcos mais ou menos na média baixa do arco para os dezasseis avos, jogando muito levemente a soar mezzopiano, e utilizar aproximadamente o dobro arco para os oitavos.

As coisas mudam consideravelmente para a curva na medida 3, quando você calúnia quatro notas em uma direção arco. Para este movimento, planeja usar mais curva em cada insulto de quatro notas, pelo menos, o dobro da quantidade que você usou nos oitavos, para fazer as bowings muito bom.

Se você tiver um local desconfortável quando curvando-se, olhar para o que você está fazendo na precedente medir de modo que você entrar na seção complicado na melhor posição possível.

Dividindo o arco de violino por valores de notas

Quanto mais variedade de música que você joga, mais divisão arco torna-se sofisticado. Abaixo, você vê uma situação específica para prepará-lo para as decisões de arco que você faz soar muito bem em seu repertório.

o padrão básico do curvatura a seguir é semelhante para várias medidas, de modo que primeiro decidir como abordar o padrão. Porque a música é slowish e mf, usando um arco completo para as notas de um quarto e arcos meio para as oitavas notas faz sentido. Na medida 4, o padrão de ritmo muda.

Aqui, você precisa diminuir a velocidade total arco para permitir todo o arco com duração de duas batidas, e você precisa parar o arco brevemente na corda, e, em seguida reiterar a up-arco, para a oitava nota no final da medida . O nível dinâmico é constante, então adicione um pouco de peso para manter o som. Use cerca do arco no primeiro A e o último ou assim no segundo A. Na segunda-to-última medida, usam cerca de um arco completo de cada nota de um quarto, em seguida, reduzir pela metade a velocidade de arco para o final D de modo a que que dura duas batidas.

Dividindo os golpes de arco de violino em antecipação à próxima nota

Às vezes, você joga um monte de notas curtas seguidas por uma longa nota. Um violinista tem que ser muito sorrateiro e deve rastejar o arco para o lugar que ele precisa ser para a próxima nota. Decidir onde você quer ser para o início da longa nota geralmente lhe dá uma pista sobre onde você precisa fazer as coisas sorrateira! Abaixo está um exemplo da necessidade de chegar a um lugar especial na proa.

Jogar as semicolcheias, tanto quanto possível na zona de conforto em torno do meio do arco. Em seguida, começar a empurrar um pouco mais para o sapo (com sorrateiras up-arcos) medida que se aproxima a última nota, assim que você começar toda a nota da rã do arco.

Ajustar as quantidades de arco, para a dinâmica

o mesmas notas podem usar muito diferentes quantidades de arco, de acordo com o volume de som desejado. Comece com pequenos acidentes vasculares cerebrais curva mais ou menos no meio do arco para o p semicolcheias, mas, em seguida, aumentar as quantidades um pouco como você fazer a constante crescendo. Um declínio acentuado no som ocorre na última medida de semicolcheias, e você também precisa de esgueirar-se um pouco para o sapo para a última nota inteira, que usa uma curva lenta, é claro.

Um princípio muito geral é que forte níveis são melhor jogado perto da rã, porque o próprio sapo é, naturalmente, a parte mais pesada do arco. O peso extra da sua mão e braço em cima da rã de criar um poderoso produtor tom! Então, sempre que possível, providenciar para jogar passagens mais altas na parte inferior do arco, ou fazer o seu caminho até lá o mais rápido que puder.