Como escrever Open-Form Poesia
Open-forma poesia rejeita a organização e estrutura encontrada na poesia tradicional, como sonetos e haiku. Abrir a poesia - incluindo poesia acaso, Surrealismo e verso livre - usar técnicas experimentais que explosão abrir as possibilidades de palavras na página impressa.
A forma aberta é um formulário. Quando você usa o formulário aberto, você começa a impor no seu poema - e você mesmo - todos os tipos de regras. Você não vai saber o que eles estão até chegar lá, no entanto, porque cada poema é a sua própria forma.
Pense-forma aberta poesia como uma forma de pensar - uma especialmente intensa consciência de todos os aspectos do poema, de sujeito e tom de música e ritmo, a partir da forma física do poema para o comprimento (no espaço e no tempo) das linhas, a partir da gramática que você usa para as partes do discurso.
Quando você escreve um poema em forma aberta, tentar ser muito consciente. Tudo no poema, cada característica, cada aspecto, deve ter uma razão para estar lá. Esteja consciente do seguinte:
Economia. Empinar tanta energia quanto possível, em cada palavra. Cortar tudo o que não absolutamente necessário para estar lá.
Gramática e sintaxe. Você está sempre usando frases completas? Bem, isso é bom - mas você também pode fazê-lo de outra maneira. Decida se você tem uma razão para escrever frases completas para este poema. Se você pode vir até com uma razão, tudo bem. Se não, considerar alternativas - rajadas de palavras, palavras simples, fragmentos de palavras. E quem disse que você tem que usar a gramática "bom"? Ou pontuação? Tente quebrar algumas regras, se isso melhora o poema.
Partes do discurso. Alguns professores dizem que você não deve usar adjetivos ou adverbs- eles preferem substantivos e verbos em vez. Isso é um excelente ponto de partida: Use apenas as palavras que você precisa. Se tudo que você está fazendo é embelezar algo, esqueça. Use adjetivos somente quando eles estão surpreendendo ( "sua voz verde"), contraditório ( "modéstia agressivo"), ou dar informações o leitor simplesmente não pode obter em outro lugar ( "Foi um furão Welsh" - de que outra forma poderíamos conhecer um ferret foi Welsh?).
Ritmos. Olhe para os ritmos em suas linhas. Será que o ritmo da linha de contribuir para o seu significado? Qualquer coisa cantar songy? Se assim for, é bom que é cantar songy?
Muitas vezes, forma-aberto verso cai em jambos (um grupo de sílabas que consistem de uma sílaba átona seguido de uma sílaba tônica, como em "ai!") E dactyls (uma sílaba tônica seguido por dois átono, como em "penetrar"). Não deixe que isso aconteça a menos que haja uma razão para isso.
Os comprimentos físicos (as sílabas número e da extensão real) das linhas que você usa. Evite cair exatamente os mesmos comprimentos. Cada comprimento deve ter uma razão por trás disso.
O comprimento (no tempo) que leva para ler cada linha em voz alta. Se cada linha tem aproximadamente o mesmo número de segundos, descobrir se há uma razão para isso. Se não é, considerar outras formas e comprimentos.
finais de linha. Poetas perceber que terminações de linha carregam uma certa ênfase ou pressão. Suas linhas devem terminar onde eles acabam por algum motivo. A forma como uma linha termina - onde, e depois do que palavra ou sinal de pontuação - deve ser a melhor maneira de terminar. Você quer uma pausa lá? O que vai acontecer quando os seus leitores ir para a próxima linha? Algo inesperado? Alguma surpresa?
Li um monte de-forma aberta verso, e você notará que os poetas usam uma grande quantidade de encadeamento, enrolando as palavras em torno das extremidades das linhas de formas maravilhosas e significativas.